温隆信教授講座暨大師班

10/28（二）
15:00  弦樂大師班 

地點：台南應用科技大學 音樂館M201教室

10/30（四）
10:10  如何讓你成為名垂青史的作曲家？

地點：台南應用科技大學 學生活動中心S502 演奏廳

温隆信於西元1944年3月7日出生於臺北市。7歲開始學習小提琴及鋼琴,13 歲時即寫了第一首曲子 ，更由於在學習作曲之動機驅使下，以無比的毅力學習各類作曲技法。
高中畢業後，進入國立藝專音樂科絃樂組，雙主修小提琴，並修習作曲，受教於陳懋良老師，且接受許常惠老師的指導。大三時對「空間記譜法 (Space notation)」很有興趣，勤加練習寫作，成為他最擅長的寫作手法之一。此外，温隆信在大學時到臺灣大學電機系及臺北工專電子系 (今臺北科技大學) 修習類比電子學與迴路設計等課程，讓他往後成為臺灣電子音樂第一把交椅。
大學畢業後温隆信進入臺灣省交響樂團 (今臺灣交響樂團) 擔任第一小提琴手，同時為「向日葵樂會」成員，也在「製樂小集」發表作品。
 1970 年，温隆信以合唱曲《延平郡王頌》獲得第二屆黃自作曲比賽首獎，
隔年又以定音鼓五重奏《現象I》獲得第一屆中國現代音樂作曲比賽首獎，在作曲界嶄露頭角。1972 年初,温隆信以小提琴及鋼琴的奏鳴曲《十二生肖》，入選荷蘭高地慕
司國際現代音樂作曲比賽 (International Gaudeamus Composer's Competition)，同年由荷蘭高地慕司國際現代音樂作曲比賽推薦，以觀察員身分加入國際現代作
曲家協會 (International Society of Contemporary Music, ISCM)。1975 年以大型室內樂作品《作品 1974》及為長笛、大提琴、鋼琴、打擊樂的《現象I》，雙雙獲得荷蘭高地慕司國際現代音樂作曲比賽入選，且《現象II》獲得大賽第二獎,他是亞洲作曲家中第一位獲得此國際作曲比賽獎項的作曲家。
為國爭光的温隆信於 1975 年回國後，當選當年度十大傑出青年;1980年獲得第二十一屆文藝獎章，1982 年榮獲第三屆吳三連文藝獎,獲獎無數的他著手以自身音樂專業服務大眾。
温隆信的作品不僅數量繁多且精緻，作為一位作品豐富的現代音樂作曲家，温隆信是目前世界少數能以委託創作及作品版稅而創造生計之作曲家。作品以室內樂最為多產，代表作如現象系列、大型室內樂作品《作品1974》等。早年創
作以西洋音樂為主，回國後創作許多以傳統樂器演奏之作品，如為傳統絲竹樂與打擊樂而寫的鄉愁系列、為國樂團《三空仔別章》等，並將傳統音樂帶至國際舞台，使更多人能了解臺灣傳統音樂之美。
此外，温隆信為擊樂教育努力奔走，於教育部爭取擊樂課程，並寫作多首打擊樂作品，如為打擊樂團與女聲《給世人》;為擊樂獨奏的劇場音樂《溯至東方》、鐵琴獨奏《隨筆二章》等。
而在兒童音樂教育及電子音樂，温隆信更為臺灣音樂界之先鋒，温隆信創作358 首兒童歌，編集叢書教材《綺麗童年》及《說唱童年》，為兒童音樂教育開啟新篇章。1989 年温隆信在輔仁大學創立全國第一個電子音樂教學中心，同時策劃電子音樂研習營,為國內電子音樂打下深厚基礎。
温隆信亦與康謳、許常惠、許博允等人於 1974 年籌組亞洲作曲家聯盟 (簡稱曲盟)，温隆信於曲盟擔任常務理事及 1986 年第十一屆大會秘書長，不僅在曲盟發表作品，且推動了許多音樂會及各國作曲家之間的交流。
 1992 年移民美國，1997 年應邀至紐約大學擔任駐校作曲家並教授作曲。自紐約大學退休後，温隆信籌組管絃樂團“Clap &Tap Chamber Orchestra“(柝之響)，舉辦音樂會及夏令營到國內外交流演出。另也在臺灣及馬來西亞兩地開設
樂團分部。温隆信帶著樂團從教育、演出、到社區的結合，不斷挑戰新的高峰。
進入七十高齡之後的温隆信,雖然活動的數量銳減許多，但是生活的腳步仍然是非常的緊湊、生動，作曲的工作仍然持續進行。除了新的作品之外，他用很多的時間去整理和修改過去的作品，並且進行大量的抄寫樂譜的工作。他更是費心費力的訓練年輕的孩子們學習室內樂以及交響樂的合奏等工作，每一年總有一、二十次的專業舞台演出，繪畫的工作還是照常進行，並且開辦專業的繪畫展覽，照顧年輕人進入音樂和藝術的領域，仍然是他樂在其中的重要工作之一。
 從1964年籌組福爾摩沙弦樂四重奏團至今，他六十年來完成了六首重要的弦樂四重奏的作品：第一號到第六號。這些創作的能量和靈感的匯集，全都因為他對室內樂音樂的熱愛以及經驗上的累積有密切的關聯。截止2025年為止，他也完成了12首交響曲，這樣的成績也要拜賜於他在弦樂四重奏所累積的經驗有極大的關聯。